本报讯 赵秋女 记者金松报道 钢厂炽热的火焰、满山的枫叶、神奇的钟乳石……这些风马牛不相及的形象却都跃然在一个个葫芦上，你能想象吗？在本溪，就有这么一个人，她以葫芦为纸、烙铁为笔，用精湛的烙画技艺，把家乡的景色具现在葫芦上，让葫芦来“讲述”家乡的故事。

她，就是郑福娟。

郑福娟和葫芦烙画的结缘始于童年和爷爷相伴的时光。“那时候最难忘的就是看爷爷盘葫芦。”她说，爷爷会把自己种的葫芦拿在手里反复摩挲，直到葫芦表面泛出温润的光泽，再用烧热的炉钩在上面烫出图案。朴素的炉钩和生动的葫芦烙画成了郑福娟记忆里最鲜活的片段。

长大后，郑福娟与爱人投身辽砚领域创业，一次收拾厂房时，在角落里发现了两箱满是灰尘的旧葫芦，这让她有了做葫芦烙画的冲动。但事情并不是那么简单，并不是所有的葫芦都适合烙画，剥葫芦皮更是个精细活：“得趁新鲜时小心剥离，轻了剥不干净，重了又会损伤葫芦表面，留下无法弥补的痕迹。”

郑福娟在厂房后院专门开了块地种葫芦，亲自挑选葫芦籽，播下种子，看着藤蔓爬架、开花结果，等葫芦成熟后小心翼翼摘下，再经过漫长的晾干过程，每一步都饱含期待。为了找到更多符合创作的异形葫芦，郑福娟还经常在异形葫芦直播间蹲守。

经年累月的尝试，让郑福娟摸清了葫芦的“脾气”：什么样的形状需要提前搭架引导生长，什么样的品种适合表现细腻图案，什么样的成熟度能让烙画色彩更稳定，她都了然于胸。

而这些，只不过是葫芦烙画的第一步，最多的还得是不断打磨自身的烙画技艺。烙铁的温度高低、下手的力度轻重，全凭经验与感觉精准把控。“想表现不同的效果，手法得跟着变。”郑福娟说，比如，要展现炼钢场景的“火焰”与“钢铁质感”，就得把烙铁温度调高，手腕发力稍重，让烙痕呈现出炽热的焦色，模拟火焰的跃动；而刻画钢铁的冷硬，则需控制力度，用利落的线条勾勒轮廓，通过深浅不一的烙痕表现金属的光泽与肌理。

为了让葫芦烙画更生动，郑福娟还将国画技巧与烙画手艺相融合，画枫叶时，借鉴国画的晕染手法，通过烙铁温度的渐变，反复浸染，让枫叶呈现出从边缘的深红过渡到中部的浅橙效果；用轻浅的烙痕表现钟乳石的通透，再以浓墨般的重烙突出石笋的厚重……

如今，对于50多岁的郑福娟来说，葫芦烙画早已不只是一门手艺，那些烙在葫芦上的图案，是本溪的风景，是工业的记忆，更是一位手艺人对家乡最真挚的告白。