本报记者 凌 鹤

扇面 水墨画 《竹》

行书 难得糊涂

行书 苏子瞻 《赤壁赋》

篆书：

山重水复疑无路 柳暗花明又一村

草书 自作联句

天道健行终至善

人生真谛是长征

行书 自作诗

隶书 《观沧海》

楷书 自作诗

温同春是辽阳的文化名宿，是誉满全国的书法名家。他坚持传统书风和笔法，以中正、遒劲大气的颜楷书体为根本，继而研习行楷、行草以及隶篆等传统书体，皆得心应手。温同春学书体会精深，其做学问以“致广大而尽精微”为准则，在数十年坎坷经历中，积学日富。其主张“入而后出，淳而后肆”“字之审美，须具备力遒、形美、韵胜。达此三者，需精研笔法，深通理论。”其所著《中学生字帖》培养了成千上万的颜书学子，为中国传统书法的传承与发展贡献巨大。

出辽阳火车站，城市地标性历史建筑白塔即会映入眼帘。白塔修缮后温同春所书题记典雅稳健，受到各界称赞。辽阳市书协主席、著名书法家苏德永说：“不只有白塔，千山、汤河水库、辽阳市内很多牌匾，都是温同春所题。不少人都是从牌匾开始认识这位书法大家。而且我们小时候习字的字帖均为温老书写，影响广泛。”

师从名家 博览群书 获誉神童

为了更多了解温同春的艺术人生，记者来到了温老生前友好、辽阳市书法家协会第四任主席、老书法家赵大超的家中，在叙谈中，温同春酷爱读书、热爱书法艺术、谦和为人的形象再次鲜活起来。

温同春幼承家学，5岁学书，临摹一次，便能形似。6岁后，经白永贞（张学良老师）、张济民（清末举人）两位辽阳名宿指导，在文学、书法方面奠定了良好的基础，8岁时被称为神童。9岁获得辽宁省书法展览特别奖。19岁时，日本举办书道比赛，其以楷书、草书两幅作品入选，获青年组一等奖。书画声名日隆，求者盈门。

苏德永介绍，温老幼时研习颜楷，于东方朔画赞、大字麻姑仙壇记用功最勤，后博涉颜氏一脉书风，对近代颜书名家钱沣、何绍基、谭延闿、华世奎等墨迹，亦多深入；行书由王羲之圣教序入，兼临鲁公《争座位帖》《祭侄文稿》；草书以张旭、怀素、孙过庭为宗；篆隶亦常临习。楷、行、草笔力沉雄，结体端严，笔势开阔，气韵生动，亦不乏儒雅。

赵大超印象深刻的是，温同春生活简朴，不讲究穿用。他一生未用砚台，小碗装上两毫米焦墨，上面放一点水，枕腕而写，款款而行。

温家藏书丰富，温同春自幼遨游书海，终生沉浸其中，积淀沉厚，学问宽博。

颜体筑基 诸体兼擅 自成风貌

沈延毅书赞温同春“衍水书风”，杨仁恺评其“颜柳风骨”，聂成文称其“颜骨今风”。

赵大超和苏德永更为熟悉了解温老的艺术，认为其尊崇传统，取法古人，书风典雅，行草灵动。因为修养深厚，宠辱不惊，书法格调清新，形成了可贵的自我面貌。并幽默地说：“他18岁时已写得比有些人写一辈子的作品都要好”，天赋与领悟力极高，与古人、与民国学人之风气脉相接，书卷气浓郁。

温同春80多年的习书生涯，几乎把汉字每个偏旁部首，各种笔画，5000多个常用字及特殊字体都临习几百次甚至千次，字字有条不紊，笔笔精到，炉火纯青。摹古不泥古，求新求变不求怪，章法合理、用笔有度，具审美愉悦，又便于阅读，雅俗共赏。

诗人、教授徐放对温同春知之甚深，他对他的学术主张印象深刻：“我国之书法艺术源远流长、包罗万象，后学者切不可偏囿于一隅。”“学习书法，当有继往开来之胸襟，必须精心观察,广泛吸取，融会贯通，然后推陈出新，为后人开辟广阔新路。”“字欲求工，须循序恳习，先选定一家，精研用笔方法，力求形似，然后再领会丰神，始能形神兼备。”他强调学书“入而后出、醇而后肆。不醇便肆、故作奇巧、则纰缪百出。”

辽宁省文联副主席、省书协主席、著名书法家胡崇炜谈起，温同春作为辽宁书法界的老一辈，其书法艺术风格极独特。“留给我印象最深的，是他参加全国第一届书法篆刻展的那件横幅颜体字，雄浑大气，稳健遒丽，让人观之心动，观后常常萦绕于心头。我走进书法界30余年，所阅作品无数，真正给我如此印象的真不多。由此使我对温老作品产生了好奇，每每拜读他的作品总是与他的那幅颜书作对比，发现其晚岁作品每个年份都有变化，或清丽些或浑穆些，主线始终没有离开颜字的宽博与峻屹，但越接近晚年越有一种旷达与散逸。虽然他生活在辽阳，但其书名却享誉全省和全国，作为艺术家的温老先生不在了，但他的艺术还在并将永远让人为之动心，这就是他生命的意义。”

诗文同妙 作品传世 育人无数

温同春最喜欢的一副对联是：“天道健行终至善，人生真谛是长征。”他一生书耕不辍，墨迹无法统计。其墨宝是艺术珍品，几无败笔。他早年所著《中学生字帖》培养了成千上万的颜书学子，受其指导，成名者众多。温同春对中国传统书法的传承与发展贡献巨大。

他的水墨丹青画清新雅致，且精通诗文，以文润墨。“翰墨春潮方盛日，海内书家蔚起时，上溯兰亭承正脉，更循双楫觅新支，肆外闳中开巨眼，穹微测妙在深思，别裁伪体亲风雅，转益多师是吾师”。即为温同春在1982年，辽宁书法赴北京展览时所作之诗，巧妙引用了杜甫的一句经典。

辽阳市书协副主席、著名书法家许彪说：“温同春是辽阳名宿，胸藏锦绣，下笔有神。记忆中，初识温老他已满头鹤发，为人中和谦逊，特别可亲。字如其人，他用笔志气平和，不激不厉，饱满厚重，浑穆沉雄，字势开张挺拔。”

辽宁省书协副主席、著名书法家王荐以诗感赋温同春书法：“幸睹温公旧墨痕，‘二王’遗韵得来真。髫龄即有神童誉，壮岁叩开颜氏门。善化古风由我性，欣将佛法净俗氛。如今书界风骚客，鲜见几人能望尘？”

温同春曾自述：“回溯前尘我在书法方面是获虚誉于幼时，遭坎坷于中岁，幸逢时于晚年。中年在处境极端困苦的情况下，未敢荒废积学之心。不因顿挫而自弃，不因风雨而不前。不懈研习书法艺术，小有裨益于社会。”

他对培育人才、奖掖后进不遗余力。常言：“愿为我国书法艺术前进洪流中增添一派继起的新源泉。”

艺术家简历

温同春（1922—2014年）

字六如，又字孝钧，辽阳人。曾为中国书协会员、中国楹联学会会员、中国书画函授大学教授、辽宁省书协理事兼评审委员，辽宁省楹联学会理事、辽宁大学名誉教授、辽阳市书协名誉主席。政协辽阳市委员会常委。

作品入选1981年第一届全国书法篆刻作品展、东北三省书法展、辽宁省书法展。先后出版《小学大楷习字本》《中学钢笔行楷字帖》《大楷字帖》《新编间架结构》《温同春书法集》《论我国书法的继承与创新》。1983年与1988年先后在北京举办个人书法展，作品发表于《人民日报》《辽宁日报》等报刊，被多个国家和地区的博物馆收藏。个人传被收入《中国新文艺大系——书法卷》《中国当代书法家辞典》《中国美术书法界名人名作博览》。

2011年温同春被授予纪念中国书协成立三十周年荣誉奖。题写大量书名、楹联、碑文。

艺术微论

莫空谈“技道双修”

本报记者 凌 鹤

技艺与学养双修是中华艺术的美好追求，也是中华艺术的独特魅力。历史不断验证长存史册的艺术创作都是形式优美、内涵丰富的精品，折射出艺术家深厚的修为。

人们总是感叹，越是艺术大家，越谦和、低调、亲善。那是因为他们注重“道”的培育养成，对浩瀚无垠的宇宙天地、历史文化深存敬畏，在不断学习、认知的过程中越发感受到个体的渺小，也即艺术表现的局限与艺术本身的无止境。即使技艺锤炼得炉火纯青，脑中学识、胸中之怀、眼中天地不够广阔，不够独特，其艺术之格、艺术之境仍不能称为上品。

业界流传着关于吴昌硕与齐白石恩怨的一些故事。吴昌硕晚年曾说：“北方有人学我皮毛，竟成大名。”齐白石听后认为“北方人”暗指自己，在1924年刻了一方印：“老夫也在皮毛类”。齐白石如此受伤可以理解，因为他十分崇敬吴昌硕，曾作诗曰：“青藤雪个远凡胎，老缶衰年别有才。我欲九原为走狗，三家门下转轮来。”可见其对吴昌硕佩服程度之深。

吴昌硕是开一代风气之先的大师，文人风骨，大儒之气，被誉为“石鼓篆书第一人”“中国文人画最后的高峰”。其绘画、书法、篆刻都是业界标杆，并在诗文、金石等方面造诣极高。吴昌硕还热心提携后进，是技道双修的典范，令人高山仰止。后来，齐白石继古开新，不断修为，再无谁的皮毛，只是齐白石，成为一代大家。

艺术长河中遵循“技道双修”的艺术家非常多，但能够坚持终生并有所成就的却可以计数，像温同春的一生就是艺术创作与知识学习及人格修炼并行的过程，淡泊功名，勤于实践与理论总结，作品传世，培育后辈无数，获得交口称赞。

生动的事例启示当代人莫空谈“技道双修”，应力戒浮躁，于喧嚣中保持定力，勤于修心、勤于思考、勤于练技，水到自然渠成。