赵丹

“你可曾在雪山救过一只狐狸？”近日，一段由AI生成的邵氏武侠风短剧《雪山救狐狸》席卷全网。视频中，樵夫在雪山救下白狐，并为其留下酱板鸭充饥，可登门而来的却不是报恩的狐狸，而是“复仇”的酱板鸭。

短剧乍一看挺离谱，却让人有点上头。邵氏电影的粗粝质感，搭配报恩变复仇的反转剧情，打破了传统民间故事的固有范式，让每个创作者都能找到情绪锚点，在原有框架上延伸创意。

于是，“雪山救狐狸”成为2026年第一个由AI催生的热梗。视频出圈后，从文旅推介到反诈宣传，从品牌营销到网友自娱，一场全民狂欢就此展开。

这股抽象又蓬勃的创作热情，让人恍然想起20年前那个著名的“馒头”。2005年，胡戈出于对电影《无极》的调侃，制作了短视频《一个馒头引发的血案》。它以拼贴、戏仿的手法，精准击中了当时大众对某些宏大叙事的微妙情绪，成为网络时代早期一个现象级的二创符号。

相隔整整一代互联网，两个作品的走红却有着相似的内核，都是精准踩中了社会情绪，做到了雅俗共赏。它们凭借一种源于民间的、顽皮的创造力，对既定叙事模板完成了幽默解构。

然而，时光流转，如今的互联网创作生态已发生深刻嬗变。“狐狸”相较于“馒头”，清晰地展现出技术赋能下的新形态。当年，大众对《一个馒头引发的血案》的参与，更多停留在“转评赞”层面，而《雪山救狐狸》则是一场全民共创。AI技术的普及极大降低了创作门槛，普通人无须专业剪辑技能，只要有创意、有想法，就能借助AI将灵感落地。技术的平民化，让创意得以极速、海量地涌现和迭代。

此外，“狐狸”和“馒头”的创作起点也不同。“馒头”是基于已有IP进行二创，其生命力和原型作品紧密绑定。而“狐狸”仅借鉴邵氏武侠的美学风格，是基于共同美学记忆生长出来的全新故事。如果说短视频里藏着一个时代的灵魂，那么AI技术的介入，正是让那些弥散的时代情绪、符号、语言快速转化为具象的文化作品，催生着新的时代美学。

但狂欢之下，需要冷思考。AI在降低创作门槛的同时，也潜藏着“电子土味”和审美趋同的风险。当所有人都能轻松炮制类似风格的视频，新鲜感是否会快速衰退？更重要的是，当AI“魔改”的边界日益模糊，我们如何守护经典作品的完整性与历史文化的严肃性？

问题的答案，还要回到人的身上。AI终究只是一种媒介，媒介即延伸，AI的边界和外延，本质上就是人的边界和外延。因此，只有人有想象力、审美力和创造力，AI生成的内容才能拥有“人”的温度和趣味。

“经师易得，人师难求。”AI是让创作变得更容易了，但不是让创作者变得不思考了，反而是提出了更高要求。期待每一位创作者都能在AI赋能下，与更多有趣的灵魂相遇，也激荡出更高质量的文化表达。

人有才，AI才有戏。