《雄狮少年》的热映，将体育与社会话题相结合的“体育+”电影推上了大银幕。

其实，体育题材一直是热门电影题材，尤其在好莱坞，其市场影响力一直存在。

近年来，在国家体育总局扶持下，多部体育电影进入国内市场。

去年，根据中国女排真实事迹改编的《夺冠》以8.4亿总票房创造了国产体育电影史新高。但依然没办法与2017年的黑马印度电影《摔跤吧！爸爸》抗衡——其一举从13%的低排片现状中“杀”出，逆袭拿下近13亿的票房。

如今，体育电影要想在中国市场上站稳脚跟，纯靠展现体育竞技本身的热血与魅力，或是将其打造成一碗简单的鸡汤，已经没办法“忽悠”观众的泪水与钱包了。

一部成功的体育电影，应该打开格局与眼界，让人在体育项目之外，有更多的思考和共情。

只讲体育的体育电影

都票房平平

相比其他题材类型电影，体育电影的拍摄难度极大。

一方面，体育运动专业性强、对身体素质要求高，在拍摄前往往需要花费大量时间让演员学习专业技能；另一方面，为配合电影的叙事方式，又需要在事实基础上进行大量戏剧化改编，像《雄狮少年》中，“擎天柱”实际上在舞狮文化中是没有的，可以说它是为了影片需要而设置的“神来之笔”。

早几年，国际上最成功和数量最多的体育电影基本围绕搏击、篮球和美式橄榄球三个项目展开。随着体育的重视程度和体育项目的多元发展，现在，体育电影的取材、种类、呈现方式也有了更多的选择。

2008年北京奥运会后，中国体育电影迎来了一个高产阶段，讲述体育人全力追逐奥运梦想的《破冰》等一系列以奥运会为主题的国产体育电影集中涌现。

但仅仅停留于热血和励志的体育电影开始让观众产生审美疲劳，直到2017年印度电影《摔跤吧！爸爸》的爆火，才重新让人们看见体育电影巨大的商业潜力。

在此之后，体育总局出台相关体育电影扶持文件，大量体育电影进入中国市场。据不完全统计，国内共引进了《花滑女王》、《传奇的诞生》、《绝杀慕尼黑》等10部体育电影，但都没激起什么水花。

为何一部既不是本土题材，讲的又是小众项目摔跤的影片能在中国狂揽近13亿票房？

究其原因，《摔跤吧！爸爸》虽然以印度摔跤为切入口，却引导观众进入了另一层思考和境界：国家荣誉、个人梦想、家庭情感，甚至是女性解放这样的社会课题。

所以无关性别、国籍和年龄，每个人都能从中找到共情点，从而引申出自己的思考和答案，相比热血励志带来的感动，这些明显更能让观众回味无穷。

体育电影如何出圈：

扎根现实土壤，升华体育精神

实际上，中国电影并非没有过体育题材的高光时刻。

从1934年中国体育题材电影的开山之作《体育皇后》，到新中国拍摄的第一部体育题材彩色故事片《女篮五号》，再到近年林超贤导演的《激战》和《破风》，中国体育电影逐渐进入大众视野。这样的辉煌一直延续到电影《夺冠》。

不难发现，中国体育电影题材多以真实体育事件为时间点：1999年中国女足在美国女足世界杯上获得亚军，2000年，个人体育题材的电影《女足九号》上映；2019年女排世界杯，中国女排以十一连胜之势卫冕成功，也为《夺冠》制造了话题与热度。

体育运动本身自带的热血和燃情是被电影创作者们青睐的重要元素，但是，体育电影要想出圈，还需更深一层。

《雄狮少年》虽然以舞狮为题材，却没有局限于这项运动，而是让它为主人公的成长和故事服务，从“留守儿童”角度入手，让少年阿娟依靠舞狮从一个被人欺负的“病猫”成长为一个为梦想纵身一跃的“雄狮”。而纵身一跃之后，阿娟并没有彻底逆袭，他依然前往上海继续打工，这反套路的剧本走向也为电影赋予了更多现实意义，让观众陷入热血之后的思考。

所以，拓宽边界，在体育之外，赋予更多的社会意义和思考才是体育电影出圈的通关秘籍。在扎根现实土壤的同时，让体育精神再升华。

值得一提的是，《夺冠》《雄狮少年》后，国产体育电影有望掀起一波高潮。

以2016年乒乓球世青赛为创作灵感的《中国乒乓》即将开机，开心麻花瞄准女篮题材的《乡村女童篮球队》正式立项，还有多部体育电影正在筹备中。

这些新片，既有根据原型运动员改编的故事，也有对国内大热的体育项目赛事进行改编的剧情电影，更有将体育与动画片、青春片、喜剧片等相结合的“体育+”类型影片。

国产体育电影未来还会掀起多大的惊喜？不妨一起拭目以待。据《钱江晚报》