实话石说256

上世纪80年代，电影学界对商业片是嗤之以鼻的，以1982年张艺谋、陈凯歌等北京电影学院毕业生为主体的第五代导演，更是把目光集中到了民族命运、民族文化心理和文化历史上。

于是1988年张艺谋处女作《红高粱》问世十年内，从获得柏林电影节金熊奖成为第一部获得世界三大国际电影节最高奖的华语电影开始，《秋菊打官司》和《一个都不能少》两度荣获威尼斯电影节金狮奖，陈凯歌执导的《霸王别姬》荣获戛纳电影节金棕榈奖，完成三大国际电影节最高奖大满贯。

但对世界来说，关注华语电影的还属小众。这种偏文艺性质的电影，更多时候是拿大奖振奋民族情绪，真正谈到影片在国外的影响，尤其是对国外普通民众的影响，让外国人更多地了解当代中国，微乎其微。

颇有意味的是，1988年同为第五代导演的李少红“被迫”独立完成执导了一部商业片《银蛇谋杀案》，放映后创下了最高拷贝数纪录，成为那年最卖座的电影之一，李少红出手不凡，可由于主流学界压力，李少红之后再也没有尝试过商业大片，直到新世纪开始执导电视剧。

李少红是受当时主流文艺评论影响的个例，更有代表性的案例是张艺谋拍摄的商业大片《英雄》《满城尽带黄金甲》被主流文艺评论围攻。也正是《英雄》，成为北美票房超过5000万美元、国内票房超过2.5亿的大片，开启了中国的大片时代。这部具有里程碑意义的电影，被国内影评人和主流学界痛批，反倒是美国评论界认为这是一部华美的大片。这种对影片商业性的否定一以贯之，当涉及主旋律电影时，文艺评论围攻的“双重标准”令人齿冷。

两年前的一部《战狼2》，打破了国产电影所有纪录，成为首个进入全球票房前100名的亚洲电影，但这部电影在影评网站上杂音不断，“剧情太假太中二”“纯粹的意淫”“刻意做作的主旋律煽情”……然而就是这些人看着《第一滴血》兰博一个人干一个团；《血战钢锯岭》里男主角爬上十几米高的山崖去救人；《敢死队》九个硬汉端掉一个毒品基地直呼热血沸腾。

用吴京的话来说，正是这样的军事题材电影，撬开了一个缝隙，让观众可以欣赏热血的主旋律商业大片。于是我们可以看到更多热血沸腾的主旋律商业大片——《红海行动》《湄公河行动》《流浪地球》……以及现在的《烈火英雄》，和将来的《中国机长》《中国女排》《攀登者》……

现在回想1980年代的讨论，如果我们早点尊重李少红们的商业尝试，也许我们的主旋律商业大片也许早就出来了，当然现在也为时未晚。上述主旋律商业大片吸引了成龙、吴京、巩俐、章子怡等大明星的参与，有足够的投资进行特效制作，又有足够的耐心讲好一个个动人心魄的故事，这样的影片在吸引足够多的中国观众后，也能够推而广之，成为中国对外宣传更好的文化产品。

最近有条新闻震惊了网友，国外视频网站 YouTube网红收入情况被披露：中国区粉丝数排名第二的美食博主李子柒，有528万粉丝，一年的广告分红预计达4452万元。很多外国网友评论李子柒的美食视频后说，真希望去中国这样的地方旅行和生活。

能够让世界村感受到中国文化和新时代的中国，是文化工作者的时代使命，而不是某些新生代导演“圈地自嗨”，“圈地自矮”，连影院一日游都做不到，浪费了一大笔钱后成为丢弃在仓库里的垃圾。