5月18 日，由沈阳故宫博物馆与辽宁省文化遗产保护中心联合主办的“宫中邂逅——当青花瓷遇见剪纸”展在沈阳故宫飞龙阁拉开帷幕。40件青花瓷器与30余件剪纸作品联袂展出。

在中国传统瓷器中，有一种瓷器的盛行改变了以青瓷为主的局面，并成为了明、清两代中国瓷器生产的主流，这种瓷器就是青花瓷器。青花瓷为白地蓝花瓷的专称，因蓝花在釉下，所以青花属釉下彩。

此次展览中展出的青花瓷，就有沈阳故宫的“镇馆之宝”——雍正款青花红龙大盘。

雍正朝是清朝瓷器制造高峰期，而这件青花红龙大盘又是当时宫廷中使用的器物，可谓是清朝瓷器高峰的代表作，艺术价值极高。

此盘胎质细腻，造型规整。盘心是一条正面红色五爪盘龙，在青花绘制的海水江崖中追逐一颗红色火焰珠。盘腹部另有四条红龙，在青花如意云纹中互相追赶，神态各异。盘扳沿处绘青花海水江崖纹。盘外腹部与盘内腹部彩绘相同纹饰。盘底有青花楷书“大清雍正年制”六字两行双圈款。

在展览中，“雍正款青花釉里红花鸟方瓶”、“康熙款青花缠枝番莲纹大盘”等文物为首次展出。

其中，“雍正款青花釉里红花鸟方瓶“呈长方体形，口微敛，口部、颈部为圆形，腹身为方形，底足为圆形圈足。全器施以灰蓝色青花釉和淡红色釉里红。颈部绘青花串枝番莲花，以釉里红饰卷叶地，肩部四角为青花、釉里红蝙蝠图案。腹部四面分绘牡丹、荷花、菊花、梅花等四季花卉，并分别配以槐、柏、柳等树木和燕子、白头翁等鸟类和蝙蝠、鸳鸯等。

底足外有一周釉里红变体缠枝花卉装饰，下为青花单圈。瓶底部中心有青花篆书“大清雍正年制”6字3行方款。该件方瓶的器型别具一格，其浅淡的青花、釉里红两色相配相得益彰。

青花釉里红，彩在釉下，属釉下彩。其烧制需以青花钴料和铜红料在素胎瓷器上描绘纹饰，然后上一层透明釉，入窑经高温一次烧成。听起来很简单，就是简单的青花瓷加上釉里红，然而青花釉里红的烧制技术并不简单。因釉里红的烧制对窑内气氛要求极高，烧成难度大，需要同时烧制青花和釉里红的青花釉里红，烧制的难度只会有增无减。

在展览现场，一幅幅由国家或省级非遗传承人们带来的剪纸作品也让人眼前一亮。

“这次创作过程首先是读懂文物的过程，然后才是去具体的做这个剪纸作品的过程。将我们的文物通过剪纸呈现，将文物和非遗技艺同时展现给观众，对于我来说，是一次难忘的尝试。”满族剪纸省级代表性传承人初春枝向记者介绍此次创作文物“顺治玉堂佳器款青花蕉叶麒麟纹大盘”的剪纸作品的感受。

沈阳故宫博物馆馆长李声能介绍说，将沈阳故宫所藏清代青花瓷，由国家和省级非物质文化遗产传承人依照这些清代青花瓷创作的剪纸作品陈列在一起做展览，这种展览形式在沈阳故宫尚属首次。 辽沈晚报记者 朱柏玲