本报讯 记者谭硕报道 近日，由旅顺博物馆主办，辽宁省博物馆、天津博物馆和沈阳故宫博物院协办的“胸中元自有丘壑——中国古代山水画展”在旅顺博物馆分馆开展，59件宋代以来山水画作品集中展出。

山川气韵，胸中丘壑，中国历代画家以不同的笔墨汇成了中国蔚为壮观的山水画艺术。本次展览从山水画的意蕴内容和笔墨形式出发，分为澄怀观道和笔墨流变两个单元，分别介绍古代山水画中的仙乡传说、实景山水、四季景色、林泉高致、行旅送别以及千百年来画家们在笔墨形式方面的传承与创造。

旅顺博物馆书画部副研究员闫建科介绍，山水画是以描绘山川自然景色为主体的画科，其笔墨技法多样，内容意蕴丰富，在我国绘画领域中具有独一无二的地位。隋唐时期，山水画技法逐渐成熟，并脱离人物画成为独立的画科。宋代是山水画创作的高峰，出现了许多经典的山水画作品和成熟的山水画创作理论。元明以来，文人水墨山水画的创作日益占据主导地位，艺术家追求个人情感和志趣的抒发，其笔下的线条和色彩不再只是构成图像的手段，而是富有力量韵味的生命体，山水画从早期的“无我之境”走向“有我之境”，促使画坛涌现众多特色鲜明的艺术流派。

在展出的作品中，包括宋人画《松湖钓隐图》和《秋山红树图》、明代戴进《雪山行旅图》、沈周《青园图》、唐寅《松林扬鞭图》、吴伟《渔归图》、清代樊圻《秋山听瀑图》、项圣谟《闽游图》等不多见的佳作。这些佳作中的自然山川，不仅再现了历史美景，更有画家将其人生理想寄情于山水间的艺术巧思，向观众传递着中国文化独特的意蕴之美。