洪兆惠

有专家说，省第十一届艺术节的一个重要意义就是对全省舞台艺术资源的盘点。参评剧目的演出，在一定程度上反映出全省舞台艺术在编剧、导演、舞台美术等方面的人才状况和创作能力。艺术节的集中盘点，让我们在为一批新剧目的涌现而高兴的同时，也对存在的问题更加清醒。艺术节的这个意义，大于艺术节有多少剧目参加演出，推出多少新戏。除此之外，我认为艺术节的价值还体现在，参评的剧目在艺术节之后的存活状况。

艺术节的价值在于艺术的公共性，对于舞台艺术，在于剧目和节目能让更多人看得到。这不只是艺术节期间的事。艺术节之后，有多少剧目能够持续演下去，让更多的观众看到；又有多少剧目应该打磨成精品，保留下来，成为辽宁戏剧艺术发展的里程碑，这是艺术节价值的一个标志。之所以把剧目演下去、留下来作为艺术节价值的标志，是因为总有一些剧目，甚至包括大制作，随着艺术节的结束它们的生命也便终止。这涉及排戏给谁看的问题。艺术节是辽宁人的节日，艺术节中的戏剧是给观众看的。艺术节期间，我听到一位曾在剧院担任领导的人说，戏一旦进入剧场演出，编剧、导演要坐在剧场最后一排看观众的反应，然后对戏进行修改。给观众排戏，心中才有观众。艺术节中艺术的公共性问题，是艺术节之后值得研究的一个课题。

毫无疑问，一部戏能不能持续演下去，首先要看它的艺术品质。好的戏剧作品，本身自带热度。不管是什么题材的戏剧，青春戏剧、英模戏剧还是历史戏剧，是戏就要有“戏”的对抗紧张，戏中的人物就要有作为个体人的自然元素。一部戏自带热度，就是指它有戏，有内在张力；它有人物，它的人物有内在魅力。一些戏不足，人物立不起来，用豪华演出或煽情仪式感来弥补的剧目，看似热烈华丽，却不能真正感召观众。那么，在这届艺术节上参评的二十多个剧目中，哪部戏自带的热度能吸引观众自愿走进剧场？这是看戏时一直纠缠我的问题。

能够演下去的剧目不少，我仅以抚顺市满族艺术剧院演出的话剧《忠魂当歌》和丹东市民族歌舞剧院演出的音乐剧《最可爱的人》为例。看了这两部戏后，我觉得它们应该演下去。我说它们应该演下去，是因为这两部戏是历史叙事，题材又有鲜明的地方特色。《忠魂当歌》记述的是抗日英烈孙铭武在家乡清原举旗抗日的事迹，《最可爱的人》讲述的是抗美援朝战争中三个安东（今丹东）籍通信兵的故事。从记住历史、抵制遗忘的角度看，这两部戏的演出有着重要的现实意义。孙铭武是我家乡的英烈，而在我的家乡，还有多少人知道他？让清原人、抚顺人乃至更多的人观看《忠魂当歌》，从而了解、记住孙铭武，这就是《忠魂当歌》演下去的理由。

客观地讲，它们从剧本到舞台呈现都有很大的提高空间，需要反复打磨，把戏“磨”足，把人物“磨”活。尤其是《最可爱的人》，一定要让全剧在音乐中，使音乐剧更加纯粹。这样，它们才能够演下去。所谓“史中有戏，戏中有史”，这句话道出以历史为题材的戏剧中史与戏、戏与史的关系，值得玩味。要实现史中有戏、戏中有史，首先要做的就是让戏剧回归戏剧，我们不是在复原历史，而是在创作戏剧。

艺术节结束了，而修改、提高剧目质量的工作才刚刚开始。把戏演下去，艺术节的价值才能完满地体现出来。