本报记者 商 越

核心提示

“春色满园——沈阳故宫藏清代书画展”正在沈阳故宫博物院公众号上推出，百姓足不出户就可以看到精彩展品。在展出的36幅清代帝王、书画名家的作品中，冷枚的《美人献寿图轴》别有韵味。作为一位精通人物、鸟兽、山水、园林的全能型画家，冷枚历经康熙、雍正、乾隆三朝，是一位多产的长寿画家，因名气大，在75岁时，被乾隆帝召入宫中任职。

确定了清朝仕女画的风格

冷枚《美人献寿图轴》绢本，纵121厘米、横68厘米，题材取自民间传说“麻姑献寿”的神话故事。据《神仙传》记载，麻姑貌美，像十八九岁样子，“已见东海三次变为桑田”，因此古人以麻姑象征长寿。相传每年农历的三月初三，天宫王母娘娘举行生日宴会，邀请各路神仙参加，麻姑就带着自酿的灵芝酒给王母娘娘祝寿，这就是“麻姑献寿”的民间传说，因此古时为人祝寿，也多赠麻姑像。

画中心是入山采集寿品而归的麻姑。只见她高绾云髻，仪态秀丽，一手持灵芝，一手扶鹿背，下身穿着仙草、树叶编织的裙子，腰间还系着一个葫芦。麻姑左侧，有一位纤弱小巧的侍女，手持旌节，节端悬挂着精美装饰的蓝色丝带，上面系着松枝、葫芦、鲜桃等物。右侧有一只高角大白鹿相伴，也是麻姑的坐骑，是吉祥与长寿的象征。看鹿的胸前，配挂着一个“寿”字金锁，鹿身上还驮着灵芝、鲜桃、红果等山货，让人联想到，麻姑酿完灵芝酒，会装入葫芦中，带着美酒与蟠桃，骑乘健壮挺拔的白鹿，奔赴天宫给王母娘娘献寿去。

本次展览策展人、沈阳故宫博物院副研究馆员王喆向记者介绍，《美人献寿图轴》全图用笔工致，设色艳丽。看麻姑的衣带线条飞扬，腰间的仙草工整细致，衣领、袖口、发饰、配饰都描绘精细，一旁的白鹿线条虽简单，却展现出皮毛的骨感与质感，体现出画家的功力。总体看，画面中的图案和纹饰，都围绕着欢喜贺寿的主题，充满吉祥喜庆的味道。

在图左下山石上，有小字书写着四个字：“冷枚恭画”，下钤盖“冷枚字吉臣”白文方印及另一方朱文方印。沈阳故宫博物院保管部馆员冯维认为，落款“恭画”与“臣”字款同样内涵，即说明此画是为皇帝所作，参照画家其他相似作品的年代，推测此画应作于康熙中晚期。

“冷枚笔下的仕女画，描绘的女子形象大多高额头，刘海呈人字形，面部圆润，身材纤细，肩膀斜溜窄长。”冯维说，在笔法上极尽细致，面面俱到，具有清代宫廷画特有的繁复铺陈，基本确定了清代仕女画秀润飘逸、纤瘦袅娜的审美风尚。

一只红色蝙蝠

值得注意的是，画卷左上角，绘有一只红色的蝙蝠。王喆解释，冷枚是以此祥瑞图案，寓示“洪福齐天”的含义，表达为康熙皇帝祈福祝寿的心意。

记者查阅史料发现，因为蝙蝠谐音“遍地是福”，所以在中国传统文化中，蝙蝠一直是福气、长寿、吉祥、幸福的象征，蝙蝠纹也成为传统文化中寓意吉祥、幸福的纹样。如呈现一只蝙蝠飞舞的图案，称为“福在眼前”；倒挂的一只蝙蝠，为“福从天降”；两只蝙蝠相对展现，寓意“双重福气”；五只蝙蝠称“五福临门”；蝙蝠与“寿”字组合，称为“五福捧寿”；童子捉蝙蝠放到瓶中，为“平安五福”；蝙蝠和马组成了“马上得福”。

蝙蝠纹样自古就有，明清时期应用最为广泛，在建筑、门窗、家具、服饰、瓷器、玉器、书画等上面，就出现了很多蝙蝠的图案。北京恭王府，素有“万福园”之称，因其隐藏在花园窗格、环廊各处蝙蝠造型中的“福”，可以数到9999个，加上康熙御笔“福”字碑，正好1万个福字。

但是蝙蝠的福气，仅仅局限在文化内涵上。科学研究显示，作为唯一会飞行的哺乳动物，蝙蝠身上能携带100多种病毒。这次暴发的新冠肺炎疫情也提醒我们，要正确对待现实生活中的野生动物——蝙蝠，不能因为独特的文化内涵而曲解和联想，如果想靠吃蝙蝠肉来延年益寿，是实实在在误会了老祖宗的本意，反而走向了福寿的反面。

领衔绘制大型画作《康熙万寿图》

冷枚（1662—1742年），字吉臣，号金门画史，山东胶州人，历经康熙、雍正、乾隆三朝，是清代中前期有代表性的宫廷画家。擅画人物、鸟兽、山水、园林，尤精仕女，堪称全能型、多产、长寿画家。他跟随师傅焦秉贞，学习工笔重彩的中国画法，并吸收西方焦点透视画法，早于郎世宁，成为中西合璧画法的先驱。

据《冷氏族谱》记载：冷枚“早岁随父流寓长安，以微技荷圣天子眷顾，供奉内廷养心殿。”聪慧的冷枚年少时就跟随父亲来到京城，因绘画才能出众被选入宫中，康熙时期，便多次主持或参与大型绘画作品创作，最主要的作品就是 《康熙南巡图》《康熙万寿图》。康熙三十年（1691年），由著名画家王翚领衔主绘《康熙南巡图》，冷枚等人参与创作。《康熙南巡图》共12卷，展现了康熙帝第二次南巡（1689年）从离开京师到沿途所经过的山川城池、名胜古迹等，所绘人物万余个，牛、马、犬、羊等牲畜数千，江河山川、城池衙署、衢街闾阎、典当商行应有尽有，全图历时6年方告完成。

清人王沛恂在《匡山集·题冷吉臣画册》的题跋中写道，冷枚曾向他展示过《康熙南巡图》的画稿：“问南巡图，乃出其稿以相示。至尊服御、左右趋侍者各得其体，人马部曲严整过阵，岂吴道子、大小李将军（注：大李将军指唐山水画家右武卫大将军李思训、小李将军指李思训的儿子李昭道，曾任扬州大都督府参军）复生耶？”王沛恂展看画稿后赞叹，《康熙南巡图》中皇帝的服饰、车马、左右侍者描画得体， 皇家仪仗队伍严整生动，人面“有骨有肉而精神现”，因此可以推断，《康熙南巡图》当中的皇帝、侍者、随从等诸多人物，应当都是冷枚主笔。

《康熙万寿图》是此后的另一力作。清康熙五十二年（1713年），正是康熙皇帝60岁生日，清宫举行了盛大的庆祝活动，《康熙万寿图》就是当时从神武门内起，经西直门至畅春园长达数十里的宏大庆祝场面的真实记录：“依辇路经行之处，绘为图画”。据《石渠宝笈》著录，该图分上下两卷，每卷末均有款识写着：“康熙五十六年春正月，臣冷枚……徐名世奉敕恭画。”下有“臣冷枚”“敬事后食”二印。由此落款和印鉴可知，冷枚是《康熙万寿图》的领衔画家，共有14位画家、历时4年，才完成这一鸿篇巨制，其中画有人物1.8万多个，这也是绘画难度大、工期长的原因。

这一时期，冷枚还有一幅山水画代表作《避暑山庄图》，以写实的手法描绘了避暑山庄后苑部分及其四周的崇山峻岭。画作糅合中西两种技法，运用鸟瞰法和焦点透视法，布局取自实景，又经高度概括，真实而有气势，现藏北京故宫博物院。

一等画家，每月俸银14两

有学者考证，冷枚与康熙帝废黜的皇太子有交往，因此雍正帝即位后将他弃用，冷枚于是离开宫廷，成为一名民间职业画家。冯维认为，这段时间，冷枚的作品脱离宫廷的束缚，更具有市井生活的乐趣。如沈阳故宫收藏的冷枚另一幅仕女画作《簪花仕女图》轴，画的是大小姐闺中梳妆形象，一主一仆两位美人，衣着华丽，神态悠闲。人物身后芭蕉树上，有小字题款“金门画史冷枚”，下钤“冷枚”朱文方印。“金门画史冷枚”是冷枚出宫之后作画时所用的专属印章，故可推测这件作品画于雍正时期。

冷枚再次入宫，是在乾隆皇帝即位之后。据清代《内务府造办处各作成做活计清档·记事录》记载：“乾隆元年（1736年）正月初九，内大臣海望奉上谕，将画画人冷枚传来，照慈宁宫画画人赏给钱粮。”乾隆皇帝慧眼识人才，刚刚登基，就起用此时已经75岁的冷枚。乾隆交给冷枚的第一个任务，就是命他画圆明园殿宇，每处画图一张，绘总图一张。

因为冷枚年迈，在工作上乾隆帝尽量照顾他，有时只由他起稿，其余交徒弟或他人完成，有时让冷枚只画重要的地方，如人物面部，其他部分由别人代画。冷枚晚年的创作力依然旺盛，乾隆初年的作品和画稿多达数十件，如《圆明园四十景图》《圣帝明王图》册、《养正图》册等，一直勤奋工作到去世。

乾隆皇帝对冷枚是非常器重的，给他的生活待遇也很优厚。任用之初，就给予一等画家的待遇，月银11两。据专家考证，乾隆朝画院画家的待遇，是一等画家11两，二等9两，三等7两，不入等画画人6两以下（乾隆朝初期，1两银可买一石米）。但三天后，冷枚提出“家口甚众，钱粮不足度用”，于是又给他追加了“饭银三两”，达到每月俸银14两，这在造办处画画人中可算最高的一个了。此外，同年二月，乾隆帝又准其子冷鉴进宫协助冷枚画画，赏给三等画家钱粮及衣服银两。次年，又赏给冷枚官房数间居住。这些高规格的待遇，也印证了冷枚的才华横溢、成绩卓著，冷枚就在宫中一直任职，81岁去世。

（本文图片由沈阳故宫博物院提供）