本报记者 赵乃林

日前，由中国琴会等主办的古琴名家音乐会在沈阳盛京大剧院上演，10首古琴曲目给辽沈观众带来了意境深远、内涵丰富的享受。来自全国各地的演奏家则在舞台上下、剧院内外感受到了辽沈观众在公共场所的自律意识和文化底蕴，观众的静场表现成了一道美丽的风景。

古琴悠扬 观众静场

大幕徐徐拉开，古琴《流水》的引子音乐缓缓响起，气氛静穆，随着旋律在宽广的音域内不断跳跃，演奏家变换“滚、拂、绰、注、上、下”等指法，用真挚的感情形象生动地表现流水的各种动态：淙淙的山泉、潺潺的小溪、滔滔的江河……艺术与情感的张力在视听之间完美呼应，犹如一场古典与现代的时空对话。

这场音乐会的统筹、沈阳沐桐琴书馆馆长韩柏告诉记者，这是一场由国内顶尖古琴名家与辽沈艺术家共同打造的艺术精品。本次演出的名家有中国琴会会长赵家珍，副会长曾成伟，古琴学会秘书长张子盛，首位获得全球“华语金曲奖”的青年古琴艺术家熊云韵及著名打击乐演奏家李聪农。同时，导演舒昕，舞美设计张丹，服装设计张茵、孙光瑶等辽沈艺术家参与制作。

著名古琴演奏家、教育家赵家珍系中央音乐学院教授、博士生导师，她压轴演奏《春风》《明月几时有》两首曲目，极富光彩，撼人心魄。她借鉴中国古典山水墨画的技法，注意琴音之间的点面结合，既有单音力透琴背的妙作，更有气定神闲开阔高远的意境，勾索拨弦自成大家，演出赢得观众阵阵掌声。

演出结束后，赵家珍感到心旷神怡。她告诉记者，这种心境来自她的“出乎意料”：剧院门口一票难求；观众听得认真，剧院静场；观众反响强烈，手机朋友圈都刷屏了。她为辽沈观众的素质打出高分。

辽沈地区古琴底蕴丰厚

对于我省观众来说，古琴并不陌生，辽沈地区民间一直流传着关于瑶琴女弹奏古琴降伏龙妖的美丽传说。清朝时，康熙曾在盛京写了一首《弹琴峡》诗，描写的就是长城边上的“弹琴峡”。1959年，时任沈阳音乐学院院长的李劫夫聘请著名川派古琴大师顾梅羹到校工作，专门负责古琴教学。顾梅羹由此成为东北地区音乐院校古琴专业第一人，在此播撒民族艺术的种子，培养了一批出色的古琴演奏家。

为了弘扬中华优秀传统文化，促进古琴艺术的传承，让古琴表演艺术走进广大群众的视野，让传统艺术通过现代化的媒介和形式焕发新的生机，2017年7月，中国琴会在上海举办“弘琴杯”古琴大赛，确定每两年举办一届。今年9月13日至15日第二届“弘琴杯”全国古琴艺术展演东北赛区预选赛在沈阳进行，我省报名选手有93人。赵家珍认为，辽沈地区古琴基础很好，报名选手人数多，参赛曲目有难度，很多选手专业水平已超十级。种种情况表明，古琴艺术在辽沈地区的影响力及传播普及率位居全国前列。

韩柏告诉记者，此次在沈阳举办的古琴比赛及古琴名家音乐会，填补了新中国成立后辽宁地区大型古琴文化活动的空白。