本报记者 凌 鹤

核心

提示

王雪操是我省德高望重的书法名宿，是中国书法家协会第一届会员，辽阳市书法家协会第一任主席。他以深厚的文化素养、突出的文学才华，入古出新、书卷气浓郁的书法作品在书坛留下了闪光的一页。他的书法实践与理论见解使无数后学受益，王雪操及其学生们成为东北大地传承发展国粹书法艺术的中坚力量。

当女书法家班秀婕在北京，将其外公王雪操的书法呈现在著名书法家张坤山面前时，张坤山非常受触动，他感叹当今很多书家写不出这样古意盎然的味道了，老先生属于沧海遗珠的实力派。其实在辽宁，尤其在辽阳、鞍山，王雪操的名字是响当当的，他曾得到书法大家沈延毅的称赞：“文学才华横溢，文化积淀深厚。诗词随口吟咏，作品流光溢彩。”著名书法家聂成文对王雪操的书法也是赞赏有加，认为其延承“二王”一脉，懂其精髓，又有时代之新，是辽宁老一辈一位风骨卓然的优秀书法家。而且在辽宁大地上培育了大量书法人才，并为辽阳市书协组织的构建与发展作出了突出贡献。

转益多师 书文双璧

王雪操自幼承家学，喜爱读书，痴爱书法。他11岁开始临习柳书玄秘塔，15岁时师从当时著名书法家武启周研习刘墉书法。19岁在北京读书时，拜山西名翰林、著名文字学家、书法家忤庸为师研学张迁碑，一直到33岁，又拜浙江名翰林、著名书法家贡芷滨为师开始研习“二王”书法。

辽阳市书协名誉主席、书法家赵大操谈到，大凡有成就的书法家，尽管他们研习书法的经历不同，但成功的因素是相同的，那就是扎实的基本功和对艺术极高的悟性，最终形成自己鲜明的艺术风格。王雪操的书法艺术风格，正是他多年研习魏晋唐诸家、明清各派之后，又经过多年反复揣摩和不断实践，最终形成并名世。其作品既有刘墉墨色厚重、貌丰骨劲的特色，又有“二王”笔道清劲、结字秀美的神韵。其善于用墨，精于章法，墨重而不滞，笔拙而不僵。他有一件书写欧阳修《昼锦堂记》的四条屏作品，字与字之间虽无一笔相连，然而气脉贯通一气呵成，给人一种从容大度、端庄精妙之感，观之品之，让人肃然起敬。

王雪操的诗文功底深厚，书画题跋，信手拈来；所作诗词，清新古雅，意境深远。他的许多自作诗词书法作品，读文赏字书文双璧。说到题跋，不能不说王老的行草小字，优雅醇厚，时见异趣，挥洒间存有空灵，古拙中暗藏姿媚， 让人拍案叫绝。

在外孙女班秀婕的记忆中，外公似乎就是读书写字的化身，文思敏捷，吟诗作画，博览群书，并将书中大义、礼节化为做人操守，教育后人，重视中华传统文化美德的持守，重视家风。受王雪操影响，班秀婕的人生与书法艺术息息相关，她一直在北京、大连等地的小学教授书法，并进行专业创作，传承王雪操的艺术精神和艺术追求。亲人受到的良好影响是一个缩影，辽沈大地上，尤其是文化古城辽阳，受其艺术熏陶者数量可观。

见解独到 代代受用

王雪操孜孜耕耘于书法园地，不仅留下了大量书法珍品，同时还留下了他的《老青馆谈书》。其书法理论真知灼见，认识渊深，有较高的审美情趣和独到的审美取向，且操作性极强。在这些文字中，既可以了解其从艺道路的艰辛，更为书法爱好者指明了学书门径。其论述精辟、凝练，是学习书法的“宝典”。

王雪操认为，书法艺术继承古人文化遗产，使之为时代所用。汉字始于象形，变之为大小篆，再转而为隶楷行草，字迹形态随时代而演变，即“取字为时代应用者也”。求之旁门，功乎立异，信笔雌黄为不取。务必求其端庄劲健之中藏有拙气，逸宕飘洒之中藏有静气。排却俗气，推除尘气，是谓之风姿。

王雪操主张入古而出，勇于创新，“吾书意造本无法”。学书一事并无神秘之说，临拓为本，临前先读帖，求形似。这是入门之道，毋庸置疑。选帖选性相近、习相似者，选上品，取法乎上则得乎下，起点要高标准。“唐诗晋字汉文章”，习字必写晋唐以前。王羲之书法“宛如游龙、翩若惊鸿”，当习之。掷王而不学，竟法有唐以降诸家，此为舍近而求远。石鼓文、魏晋诸家的临习必不可少，这是古味盎然的重要源泉。颜柳欧赵、苏黄米蔡的临习追其形似的同时，更要研究其风标各异的神韵，而不是早早参以己意。书以简洁为妙，后世学书者，常故意造作，画蛇添足，流于市井流俗之气。书者应慎于落笔，字多一笔、少一笔，差之毫厘，谬以千里。字之神韵在于筋骨血肉之结合，筋骨挺拔、血肉平均、血肉包于筋骨之外，筋骨挺拔于血肉之中，则字自然气韵足，气韵即足，神韵自发。振笔疾书无犹疑，始称之为书法，即谓“翰动若飞”。气贯字里行间，字字、行行镇纸。倘若字不能镇纸，跳塌于纸面，虽具龙飞凤舞之姿，难辞漂浮无力之识。字不能镇纸的原因是执笔漂浮、腕手颤动，学书者当力戒。王羲之书《黄庭经》《圣教序》如凤翥鸾翔，字势奇而反正，后之学者称为翰舞，这是没有理解王字的真髓。

其论书句句珠玑，令人受益匪浅。

“书”到无求品自高

王雪操是有风骨、傲骨的文人书法家，他一生热爱书法艺术，实践与理论总结相辅相成。艺术创作尊法度，又不囿于古，有古韵又有时代姿容。这样的功夫与历练对于王雪操很纯粹，他将书法视为雅物，敬畏其文化基因与传统厚度，故从不“玩”艺、“嬉”艺，更不以此谋求功利。这份清新坚定贯穿于他的艺术人生。

班秀婕说，外公很有个性，为人谦逊但决不趋炎附势，且爱才、惜才，所以很有威信，我们都崇敬他。当年他与沈延毅、杨仁恺等先生书信往来切磋艺术，文化味道浓郁，令人印象深刻。

辽阳市书协名誉主席、书法家杨玉林称赞王雪操学识渊博，大家风范，能诗善文，尤长书法，两袖清风，桃李天下，书品、人品皆为学习的楷模。他说，纵观王先生研习王羲之书法40余年，其书法重气势，讲法度，追险绝，归平正，中锋逆入，方中求圆，深得“二王”之精髓，巧用北碑之粗犷，可谓老笔纷劈。

王雪操重书品更重人品，认为书家应思想纯洁，品行端正，所书是为人民服务，而非为了成名。1964年，王雪操书法作品入展中国书法研究社举办的全国书法展，并在北京展出，陈毅元帅在观看展览时给予其赞赏，王雪操没有炫耀，而是将其化为创作的动力。

他平素告诫弟子，入师之门，同学之间应切磋琢磨，相互学习，不贬人夸己，体现了其不凡的思想情操和精神境界。王雪操文化底蕴深厚，诗词歌赋，信口吟来，他自作诗《壶中乐》：“我爱酒，酒为友，高兴自己喝一壶，若有同好喝一斗，不用熏鸡与烤鸭，园蔬野菜皆适口。酩酊醉里乾坤小，立时精神倍抖擞。引吭长啸震天地，振臂挥毫学颜柳。胸中块垒顿消逝，已结琴书为三友。对人无愧乐陶陶，壶中之乐君知否？”读来朴实无华，情趣盎然。

其一生淡泊名利，虚怀若谷，取文天祥《正气歌》之意，以“雪操”为字，并为行世指针。对晚辈，谆谆教诲，曾书赠儿孙、弟子“勤能补拙，俭能养廉”“精忠报国”等语，情深义重。

艺术微论

何为“画中有真意”

凌 鹤

我们经常见到“画中有真意”这样的艺术评语，意即绘画中蕴含着人生的哲理与真味。

近日在辽宁美术馆举行的“天籁鹤鸣——杨德衡八旬画展”引起业界关注。笔者观后也很有感触，究其根本是画中有真意，除了绘画技术的日臻完善，所彰显的人生意义更值得探讨。

老画家几十年主攻仙鹤绘画，80岁高龄又大胆突破，大山水与大花鸟相结合进行创新，以题材、造型、情节的丰富与拓展，艺术语言达至小到自我、大到民族品格的人画合一，其中的自信、不畏险阻、忠诚、担当、富于创造力，与民族审美相契合，与时代精神紧密相连。其早期闪耀画坛的国画《稻香季节》，注重从生活中撷取灵感、独辟蹊径，将飞舞的白鹳置于丰收的稻田，扩大了花鸟画表现范围。一画成名后从未停滞艺术脚步，以虔诚、敬畏、挚爱之心，几十年如一日表达生活中的真情与美，表达人在时代中的使命与责任。他的绘画所透射出的、时代呼唤的奋斗精神、大爱的回归，也是当今社会所遗失或缺失的传统美德。经济大潮对人文、心灵的冲击，信息化时代精神的速食、碎片化，使人们忘记了初心的颜色。老画家一生坚守，以画面表达的正是这种可贵的纯粹、纯朴、博大与坚韧不拔的民族性格和审美追求。初心不改，方得始终。这就是画中的真意。